ACADEMIA DE DESENHO E PINTURA
A Academia de Desenho e Pintura é um programa de formação orientado para a aprendizagem e o aprofundamento do desenho e da pintura. Através da transmissão das bases formais, técnicas e visuais destas áreas, o programa permite conhecer materiais, processos e modos de trabalho específicos destas disciplinas
Ao longo do programa, são trabalhados exercícios formais, de composição, estudos de cor, desenho de observação e práticas de pintura, em articulação com a análise de obras de referência e com a experimentação de diferentes materiais e técnicas. A Academia de Desenho e Pintura integra dois programas complementares: Desenho e Pintura, centrado na aprendizagem e no aprofundamento destas disciplinas, e Laboratório de Investigação, no qual artistas convidados orientam módulos dedicados a técnicas e abordagens específicas.
Com inscrições abertas ao longo do ano letivo, este programa dirige-se a jovens e adultos com ou sem experiência prévia em desenho e pintura, que pretendam aprender, aprofundar ou consolidar o seu trabalho nestas áreas. Este programa inclui a frequência opcional do curso de História e Teoria da Arte. As aulas práticas decorrem simultaneamente em regime presencial e online, enquanto as aulas teóricas são realizadas online, através da plataforma Google Meet.
A frequência da Academia de Desenho e Pintura pode prolongar-se ao longo do tempo, em função do percurso, dos objetivos e do ritmo de desenvolvimento de cada aluno. No final do programa, os alunos da Academia de Desenho e Pintura podem prosseguir o seu percurso na BASE através da candidatura à Residência Artística – Programa de Desenvolvimento Autoral.
O programa de Desenho e Pintura está estruturado em torno das três grandes temáticas da história da arte: retrato, paisagem e natureza morta. Este curso combina a prática regular com o contacto com obras de referência, reforçando a cultura visual e propondo exercícios que promovem o descondicionamento em relação a ideias pré‑concebidas sobre a prática artística.
Os alunos mantêm diários gráficos, realizam estudos de composição (colagem, desenho e meios digitais) e exploram exercícios de cor. São ainda desenvolvidas construções de imagens a partir de textos literários, acontecimentos atuais ou música, criando espaço para interpretações livres e interdisciplinares.
No trabalho prático, todos os materiais fundamentais das artes visuais são apresentados e experimentados: grafite, carvão, caneta de tinta permanente, tinta da china, aguarela, acrílico e óleo sobre tela. Cada material é abordado nos seus modos de utilização, texturas, tempos de secagem e possibilidades expressivas. O desenho inicia-se com exercícios de observação, como o desenho de atenção, o contorno contínuo, o desenho cego e o desenho por mancha. São trabalhadas luz e sombra, percepção dos espaços negativos, desenhos rápidos e exercícios de aproximação sucessiva, em que o desenho é revisto e reconstruído.
As sessões de pintura alargam esta prática ao trabalho com cor, densidade, tempo e superfície. Retrato, corpo, paisagem e natureza morta são explorados a partir de obras de artistas consagrados, antigos e contemporâneos, favorecendo a memória estética e a construção de um imaginário próprio.
O curso inclui ainda uma componente coletiva: o “cadáver esquisito”, versão pictórica do jogo surrealista, em que cada participante inicia uma pintura e, em sequência, os restantes vão intervindo, criando obras que se transformam ao longo das aulas. O exercício rompe com o controlo individual, aceita a contingência e valoriza a imprevisibilidade do processo criativo.
Professor Frederico Pratas (coordenador oficina de desenho e pintura)
. Nota biográfica Nasci no Lobito em 1967, trabalho e vivo em Lisboa. O meu percurso na pintura foi iniciado em 2009, através de um aprendizado informal no Atelier de André Almeida e Sousa. Fiz uma residência artística na MArt, entre 2014 e 2021, e atualmente sou coordenador da Oficina de Desenho e Pintura da BASE desde 2021 onde integro o conselho de fundadores. Participei em diversas exposições coletivas desde 2013. Destaco a exposição “Horto de Incêndio” em 2019, realizada no “Istituto Centrale per la Grafica” em Roma e no MNAC em Lisboa. No contexto deste projeto passei a estar integrado na coleção da Fundação Calouste Gulbenkian. Destaco igualmente exposições coletivas em espaços como a Galeria Sá da Costa, Pavilhão 31, Museu de São Roque, Museu Medeiros de Almeida e Galeria Arte Graça. Assim como as exposições individuais “Close-Up” em 2022 na Galeria Sá da Costa em Lisboa, ou a “Solve et Coagula”, no salão da BASE.
Horário segundas, 10h30/13h ou 18h30/20h30
Ao longo do programa, artistas convidados orientam módulos dedicados a técnicas, materiais e abordagens específicas, criando espaço para aprofundar métodos de trabalho e explorar novas formas de expressão. Estas sessões ampliam referências visuais e conceptuais, incentivam a experimentação e alargam o campo de possibilidades do percurso individual de cada participante. Cada Laboratório, com a duração de quatro sessões, aprofunda processos criativos, práticas artísticas e técnicas associadas ao domínio do Desenho e da Pintura, consolidando o carácter de pesquisa e exploração que define o programa.
Introdução a técnicas de desenho e pintura
Horário quintas, 1 de Outubro a 19 de Novembro, 10h30/13h.
Artista convidada Mafalda d’Oliveira Martins (MOM)
. Nota biográfica Lisboa, 1994. A sua formação passou pela SNBA (PT), Universidade Complutense de Madrid (ES) e FBAUL (PT), onde completou a licenciatura e mestrado em Pintura. O seu trabalho debruça-se sobre as fragilidades sociais na sociedade moderna, criando espaços de pensamento crítico e experiências contemplativas sob a forma de pinturas, desenhos, escultura, ou instalação. Das suas exposições individuais destaca a actual “Paragem” no MUHNAC (Lisboa, 2025) e as anteriores, “Oblívio” na Galeria Belard (Lisboa, 2024) e “Two Plus None” no EC Mercês (Lisboa, 2022). Integrou exposições colectivas no Museu da Electricidade, na Casa-Museu Medeiros de Almeida, na Casa das Histórias, Galeria de S. Mamede, entre outros. É directora e fundadora da Pousio – Arte e Cultura, associação (desde 2019), onde exerce a coordenação do programa de residências artísticas air_Pousio e do projecto Atelier do Palácio na CSFA (Loures). Publica periodicamente textos para a Rádio Renascença e é autora de diversos livros infantis, sendo o mais recente “Gilda Furacão” (Oficina do Livro).
Mais informações brevemente
História e Teoria da Arte é lecionado online, através da plataforma Google Meetings.
A frequência deste programa é opcional.
Desenho e Pintura
Frederico Pratas coordenador da oficina de desenho e pintura.
. Nota biográfica Nasci no Lobito em 1967, trabalho e vivo em Lisboa. O meu percurso na pintura foi iniciado em 2009, através de uma aprendizagem informal no Atelier de André Almeida e Sousa. Fiz uma residência artística na MArt, entre 2014 e 2021, e sou artista residente na BASE desde então. Atualmente sou coordenador da Oficina de Desenho e Pintura da BASE onde integro o conselho de fundadores. Participei em diversas exposições coletivas desde 2013. Destaco a exposição “Horto de Incêndio” em 2019, realizada no “Istituto Centrale per la Grafica” em Roma e no MNAC em Lisboa. No contexto deste projeto passei a estar integrado na coleção da Fundação Calouste Gulbenkian. Destaco igualmente exposições coletivas em espaços como a Galeria Sá da Costa, Pavilhão 31, Museu de São Roque, Museu Medeiros de Almeida e Galeria Arte Graça. Realizei igualmente exposições individuais, tais como “Close-Up” em 2022 na Galeria Sá da Costa em Lisboa, ou a “Solve et Coagula”, no salão da BASE.
Laboratório de Investigação
Artistas convidados Flávia Germano Barra, Hugo Bernardo, Mafalda Oliveira Martins, Nina Fraser.
Filosofia, Teoria da Arte e Estética
Pedro Arrifano
. Nota biográfica Doutorado em História da Arte Contemporânea e investigador do CHAM – Centro de Humanidades (CHAM – NOVA FCSH). Licenciado e Mestre em Filosofia nas áreas específicas de ética, estética e religião. Estudos Avançados do Ciclo de Estudos de Doutoramento no Domínio Científico: Ciências da Educação na área específica de Formação de adultos e supervisão e formação de professores na Universidade Nova de Lisboa. Participação em variados colóquios internacionais e nacionais ligados às temáticas da filosofia e da arte, bem como vários artigos publicados nessas mesmas áreas.
História da Arte
Professor Miguel Meruje
. Nota biográfica Completou um doutoramento Europeu em História de Arte com uma tese sobre o silêncio e o vazio. Investigador externo na Université Paris-Sorbonne (Paris IV), completou um MA no Sotheby’s Institute London/University of Manchester com uma dissertação sobre a Bauhaus e graus da University of the Arts London.
Tendo feito parte do departamento de educação da Tate Modern/Tate Britain, mantém uma participação regular em diversas disciplinas académicas e criativas, colaborando com museus, feiras e galerias globais como o Victoria & Albert Museum, Saatchi Gallery, Frieze Art Fair/Frieze Masters e revistas como Wallpaper e Arkitip. É membro integrado do grupo de investigação CASt (Contemporary Art Studies) do Instituto de História da Arte – Faculdade de Ciências Sociais e Humanas – Universidade Nova de Lisboa.
Academia de Desenho e Pintura online e presencial
Desenho e Pintura segundas, 10h30/13h ou 18h30/20h30.
Laboratório de Investigação quintas, 10h30/13h.
História e Teoria da Arte online, terças, 18h30/20h.
*Estacionamento no pátio da escola em horário pós laboral.
ANO LETIVO 2026/2027
Início do ano letivo 28 de Setembro de 2026
Término do ano letivo 26 de Julho de 2027
PAUSAS LECTIVAS
Férias do Natal 21 de Dezembro 2026 a 3 de Janeiro de 2027
Férias do Carnaval 8 e 9 de Fevereiro de 2027
Férias da Páscoa 22 de Março a 4 de Abril de 2027
FERIADOS
Implantação da República segunda, 5 de Outubro de 2026
Dia de Todos os Santos domingo, 1 de Novembro de 2026
Restauração da Independência terça, 1 de Dezembro de 2026
Dia da Imaculada Conceição terça, 8 de Dezembro de 2026
Natal sexta, 25 de Dezembro de 2026
Véspera de Ano Novo quinta, 31 de Dezembro de 2026
Ano Novo sexta, 1 de Janeiro de 2027
Carnaval terça, 9 de Fevereiro de 2027
Sexta-Feira Santa sexta, 26 de Março de 2027
25 de Abril domingo, 25 de Abril de 2027
Dia do Trabalhador sábado, 1 de Maio de 2027
Corpo de Deus quinta, 27 de Maio de 2027
Dia de Portugal quinta, 10 de Junho de 2027
Dia de Santo António domingo, 13 de Junho de 2027
ANO LETIVO 2026/2027
Propina Anual 1900,00 €*
*Em alternativa os participantes podem efetuar o pagamento da propina mensalmente no valor de 190,00 €. A primeira mensalidade é paga juntamente com a taxa de inscrição no valor de 95,00 € bem como, o seguro escolar.
Seguro Escolar 5,50 €
REGULAMENTO INTERNO
CAPÍTULO IV
Pagamentos
Secção I
Art.º 13º – A taxa de inscrição, o seguro de acidentes pessoais escolar e os valores das propinas encontram-se afixados no site www.abaseescoladearte.pt. O valor da inscrição e o seguro de acidentes pessoais escolar são pagos no momento da inscrição e não serão restituídos em caso de desistência.
Art.º 14º – As mensalidades são pagas, obrigatoriamente, nos primeiros 8 dias do mês ao qual dizem respeito.
Art.º 15º – Em caso de não cumprimento do prazo referido no Art.º 14, acresce à respetiva mensalidade o valor de 10%.
Art.º 16º – O pagamento da totalidade das mensalidades do ano letivo no ato de inscrição isenta o aluno ou artista residente do pagamento da taxa de inscrição.
Art.º 17º – A Base não efetua devoluções da propina salvo se cancelar os respetivos cursos.
Art.º 18º – As mensalidades são pagas de outubro a julho*.
*Compete ao aluno, comunicar por email (atendimento@abaseescoladearte.pt), a desistência do curso com 30 dias de antecedência.
Este programa é adequado a participantes sem experiência?
Sim, na Base ministramos um ensino heterogéneo e direcionado com o objetivo de promover uma aprendizagem adaptada a cada aluno.
O ano letivo iniciou em Outubro, posso ingressar no curso durante o decorrer do ano letivo ou posso fazer apenas alguns módulos?
As inscrições estão abertas durante o ano letivo. Na BASE ministramos um ensino adaptado onde cada aluno tem um acompanhamento personalizado por parte dos docentes. Em cada turma, os docentes acompanham o trabalho de cada aluno, tendo como ponto de partida o programa do curso e o nível de aprendizagem de cada um. Por esse motivo, os participantes podem ingressar no programa a qualquer momento.
Posso transitar entre o horário diurno e pós laboral?
Os alunos podem alternar a sua frequência entre o horário diurno e pós-laboral de acordo com a sua disponibilidade.
Posso transitar entre o regime presencial e online?
Este curso funciona num modelo misto, simultaneamente online e presencial. Os alunos podem frequentar as aulas online ou presencialmente.
Antes de me inscrever gostaria de agendar uma visita para conhecer a escola.
Para agendar uma visita à escola, por favor entre em contacto conosco.
O pagamento integral da propina anual do curso tem algum desconto?
O pagamento integral da propina anual do curso implica a isenção da taxa de inscrição.
É possível desistir do curso no decorrer do ano letivo?
Compete ao aluno, comunicar por email (atendimento@abaseescoladearte.pt), a desistência dos Cursos e Residências Artísticas com 30 dias de antecedência.
Como faço para me inscrever?
A inscrição é realizada online, através do nosso site. As fichas de inscrição encontram-se no nosso site, na página do respetivo curso.
Após o preenchimento da ficha de inscrição, entraremos em contacto com as informações relativas ao pagamento das propinas, seguro e taxa de inscrição, bem como, as questões relacionadas com a operacionalidade deste curso.
Como é realizada a comunicação entre a escola e os participantes de cada curso?
Cada curso lecionado na BASE tem um grupo no what’s app para agilizar a comunicação entre alunos e docentes, nomeadamente, entrada na escola, no zoom, materiais e questões que possam surgir relacionadas com o decorrer do curso. As questões relacionadas com o atendimento geral ou contabilidade, devem ser endereçadas por email para o respectivo departamento.
Não sei qual é o link para participar nas aulas através da plataforma Google Meetings.
O link para participar online nas aulas encontra-se na descrição do grupo do what’s app do respectivo curso.
Nos meses em que existem férias escolares a mensalidade é a mesma?
A mensalidade é sempre a mesma ao longo do ano letivo.
É necessário pagar taxa de inscrição no início de cada ano letivo?
O valor da inscrição e o seguro de acidentes pessoais escolar são pagos no momento da inscrição em cada ano letivo.
Qual é o prazo para o pagamento das mensalidades?
As mensalidades são pagas, obrigatoriamente, nos primeiros 8 dias do mês ao qual dizem respeito. Em caso de não cumprimento do prazo referido, acresce à respetiva mensalidade o valor de 10%.
Se tiver alguma questão por favor entre em contacto conosco através do telefone 927549092 ou por email (atendimento@abaseescoladearte.pt)
Localização Oficinas da Escola Manuel da Maia. Rua Freitas Gazul nº6, 1350-149 Campo de Ourique, Lisboa.
Visitas por marcação, por favor agende a sua visita.
Contactos 92 754 90 92
atendimento@abaseescoladearte.pt
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